以下是中国雕刻从古至今的相关解析：

形式

- 古代：形式丰富多样，包括玉雕、石雕、木雕、竹雕、牙雕、砖雕、陶塑等。如新石器时代的玉玦、玉琮，汉代的霍去病墓前石雕，魏晋南北朝的佛教石窟造像，明清的木雕建筑装饰等.

- 现代：在传统基础上，融入现代元素和设计理念，出现了更多抽象、夸张、变形的形式，以及与现代科技、材料相结合的作品，如一些现代城市雕塑等。

特点

- 装饰性：注重轮廓线与衣纹线条的节奏和韵律，线条经过高度推敲概括精致加工，具有很强的装饰性，如传统建筑上的木雕、砖雕装饰等.

- 意象性：不求高度写实，依据印象和想象，经主观加工美化成艺术形象，追求神韵，如霍去病墓前石雕，通过简洁造型展现马的雄健等.

- 精练性：运用经济的语言，以少胜多，通过夸张变形强调神韵，如“汉八刀”玉雕，简洁几刀就刻画出器物神态.

- 多样性：题材涵盖陵墓、宗教、民俗、建筑、器物等，材质广泛，有陶、石、木、玉、牙、竹等，体现多元文化和多民族融合.

- 传统性：历史悠久，从新石器时代到清末民国，体现了中国古代哲学和美学思想，如“道法自然”“以形写神”等.

- 开放性：不断吸收融合外来艺术成分，如佛教雕塑的印度风格等，也对其他国家和地区雕塑艺术产生影响.

优点

- 艺术价值：具有极高的审美价值，是中国传统文化的重要载体，承载着人们的信仰、情感和精神追求，如各种宗教造像、神话传说题材的雕刻作品.

- 历史价值：反映不同时代的社会风貌、文化特点和审美观念，为研究历史提供了直观的实物资料，如从秦兵马俑可了解秦朝军事制度和工艺水平.

- 文化传承：通过代代相传的技艺和作品，传承和弘扬了中华民族的优秀文化，促进了文化的延续和发展.

- 实用价值：部分雕刻作品具有实用功能，如古代的玉器、木雕家具等，兼具美观与实用双重价值.

手法

- 雕刻技法：主要有圆雕、浮雕、镂雕、透雕、沉雕、线雕、薄意等。圆雕是整体立体表现；浮雕是图像浮突于石料表面；镂雕是在圆雕基础上镂空；透雕是浮雕的镂空形式；沉雕是雕凿凹入产生立体感；线雕是以线条刻画形象；薄意是极浅薄的浮雕.

- 传统工艺手法：如“汉八刀”，刀法简练粗放，左右对称，用简单几刀刻画器物神态，多应用于汉代丧葬玉器.

发展历程

- 起源与萌芽：起源于新石器时代早期，先人们从石器制作中获得雕刻技术训练，后在陶器制作中掌握人物和动物造型功能.

- 商周至秦代：商周时期雕塑侧重于动物外形的器皿等，青铜器艺术代表当时最高水平。秦始皇统一中国后，雕塑艺术迎来第一个高峰，秦代雕塑风格浑厚雄健，气魄宏大.

- 汉代至南北朝：汉代雕塑继承秦代风格，更突出雄浑刚健个性，墓葬雕塑发达。魏晋南北朝时期，佛教雕塑大量涌现，推动雕刻艺术发展.

- 隋唐时期：唐代石雕达到高峰，融合中外、综合南北特点，木雕、竹雕等工艺也有所发展.

- 宋元时期：宋代雕刻艺术世俗化、生活化，题材广泛，木雕、竹雕等工艺进一步成熟.

- 明清时期：明清是雕刻艺术的鼎盛时期，石雕、木雕、竹雕等都取得了很高成就，风格精细华丽，流派众多.

- 近现代：在传承传统的基础上不断创新发展，与现代设计理念结合，题材、形式、材料等不断创新，同时传统雕刻工艺也得到传承和保护.

中国雕刻艺术丰富多样，主要分为以下几类：

石雕

- 历史发展：历史悠久，可追溯至远古时期，在各个朝代都有独特的发展与应用，如秦汉的陵墓石雕展现雄浑大气，唐代佛教石雕达到高峰，宋代的建筑石雕细腻精美等。

- 形式特点：造型逼真，手法圆润细腻，纹式流畅洒脱。涵盖圆雕、浮雕、沉雕、壁雕、镂空雕、线雕、影雕、微雕、阴刻、阳刻等多种形式。能通过不同的雕刻手法展现出丰富的层次与质感，无论是表现人物的神态还是动物的姿态都栩栩如生。

- 优点：石材坚硬耐风化，可用于制作大型纪念性雕塑，能长久留存，彰显雄伟壮观、庄重肃穆之感。例如北京故宫太和殿前的云龙石雕，巨大而精美，历经数百年风雨依然展现皇家威严；云冈石窟的佛像石雕，以其宏大的规模和精湛的工艺，成为宗教与艺术融合的不朽典范。

木雕

- 历史发展：起源较早，在明清时期达到鼎盛，形成了诸多流派，如东阳木雕、潮州木雕等，在建筑装饰、家具制作等领域广泛应用。

- 形式特点：造型凝练，刀法熟练流畅，线条清晰明快。包括立体圆雕、根雕、浮雕等形式，题材多为吉祥纹样、神话故事等。木雕作品注重线条的表现力，通过细腻的线条勾勒出人物的衣纹、花鸟的轮廓，使作品富有韵律感和生命力。

- 优点：选用质地细密坚韧、不易变形的木材，作品具有温润质感与自然亲和力。雕刻技艺细腻，能展现丰富细节与生动形象，如东阳木雕以其多层次的浮雕工艺，在家具和工艺品上呈现出精美的图案，尽显奢华与精致；潮州木雕则擅长以金漆装饰，在祠堂建筑装饰中营造出金碧辉煌的效果。

玉雕

- 历史发展：早在新石器时代就已出现，历经数千年发展，在不同朝代都与当时的文化、审美紧密相连，成为中国传统文化的重要象征。

- 形式特点：雕刻技巧精细入微，题材丰富多样，文化内涵深厚。常见有礼器玉雕、装饰玉雕等形式，造型或规整大气，如用于祭祀的玉琮、玉璧，形制严谨；或小巧精致，如玉佩、玉簪等饰品，常雕刻有吉祥图案、动植物造型等，寓意美好。

- 优点：玉石温润细腻、光泽柔和，本身就极具美感，经雕刻后艺术价值和观赏性大幅提升，且被赋予了诸多吉祥寓意，承载着人们的美好向往与精神追求，所谓“君子比德于玉”，它不仅是装饰品，更是品德与修养的象征。

砖雕

- 历史发展：起源于商周，由东周瓦当、空心砖和汉代画像砖发展而来，北宋时成为墓室壁面装饰品，明代从墓室走向建筑装饰，至清代达到鼎盛，在各地形成了不同风格，如北京砖雕朴实稳重、苏派砖雕精细典雅、广东砖雕纤巧玲珑、山西砖雕花样繁多且画工精细。

- 形式特点：通常在青砖上雕刻山水、花卉、人物等图案，制作工艺复杂，有平雕、浮雕、透雕等多种手法，图案层次分明、立体感强。一块小小的砖雕，可以通过巧妙的雕刻展现出深远的意境，如徽州古民居中的砖雕，将江南水乡的美景与人文故事浓缩于砖面之上。

- 优点：与古建筑完美融合，既能体现建筑的精美与文化内涵，又能经受风雨侵蚀，坚固耐用，历经岁月仍能保持其艺术魅力，成为古建筑不可或缺的装饰元素，见证着历史与文化的传承。

竹雕

- 历史发展：有着深厚的文化底蕴，随着时间推移，竹雕技艺不断发展创新，在文房用品等领域形成了独特的艺术风格。

- 形式特点：以竹筒、竹根为材料，雕刻手法有留青、浮雕、透雕等，题材广泛，包括诗词、书画、花鸟等，注重文化内涵与艺术美感，风格清新自然。竹雕作品能充分利用竹子的天然纹理与形态，将文人的情趣与自然之美相结合，如文房竹雕笔筒，以简洁的雕刻展现出高雅的品味。

- 优点：材料来源广泛，成本相对较低，雕刻后的竹制品轻巧便携，具有自然质朴之美，为文人雅士所喜爱，成为中国传统文化中独特的艺术品类，体现了中国人对自然与艺术融合的追求。

牙雕

- 历史发展：有着较长的发展历程，在不同时期都有独特的作品呈现，不过现代多采用猛犸象牙等合法来源材料进行创作。

- 形式特点：雕刻工艺精湛，造型逼真生动，常见题材有人物、花卉、动物等，可制作实用器具如梳子、筷子等，也可制作观赏摆件。牙雕作品能够通过细腻的雕刻展现出对象的细微特征，无论是人物的表情还是动物的毛发，都能刻画得细致入微。

- 优点：象牙质地细腻温润，色泽柔和，雕刻出的作品具有很高的艺术价值和收藏价值，展现雕刻师高超技艺与艺术创造力，是雕刻艺术中的精品品类，承载着独特的艺术魅力与文化内涵。

以下是一些中国古代着名的雕刻作品：

玉雕

- 大禹治水图玉山：清乾隆年间雕刻，中国玉器中用料最多、器型最大的玉雕工艺品，以大禹治水故事为题材，现藏于北京故宫博物院 。

- 岱岳奇观、含香聚瑞、群芳揽胜、四海腾欢：4件翡翠国宝出自同一块原石，代表了我国玉雕技艺的“天花板”水平 。

石雕

- 秦兵马俑：始建于公元前246年至公元前208年，被誉为世界第八大奇迹，展现出秦朝高超的雕塑艺术和强大的军事力量 。

- 冠军侯立马：西汉时期霍去病墓前群雕的主体雕刻，借一匹威武雄健的战马来展示汉武帝时期大汉王朝的强盛以及霍去病抗击匈奴的英雄气概 。

- 东汉击鼓说唱俑：1957年出土于四川成都，以生动的形象、夸张的动作和丰富的表情，展现了汉代民间艺人的表演状态和生活气息 。

- 汉代铜制奔腾马（马踏飞燕）：东汉时期的青铜器，1969年出土于甘肃省武威雷台墓，表现了骏马凌空飞腾、奔跑疾驰的雄姿，现为甘肃省博物馆的“镇馆之宝” 。

木雕

- 山西太原晋祠圣母殿木雕龙柱：位于山西太原晋祠圣母殿前檐柱上，龙身细瘦，张牙舞爪，是我国现存实物中最早的龙柱 。

- 辽代木雕水月观音：被赞为现存中国最壮观的雕像之一，被誉为宗教和美学的圣地 。

青铜器雕刻

- 曾侯乙尊盘：战国时期青铜器，分为尊和盘两部分，合为一器，铸有84条龙以及80条蟠螭，工艺复杂，采用失蜡法铸造，代表着中国古代青铜器的高超技艺，被永久禁止出境 。