内大臣到来，面色祥和而又毫不通融地拒绝了公主外出和裸睡的请求，还给公主喂了几片安眠药。

据说当初拍《罗马假日》时，导演威廉-惠勒为了启发萌新赫本，NG最多的一个镜头，拍了足足60遍，拍得赫本痛哭流涕。

更何况整段戏都是怼脸的大特写，最大程度放大表演细节，这就进一步提高了难度。

床上的莉莉按照排练时的设计，开始花式闹腾。

陈一鸣在监视器里看到，这一板打得不赖，场记板的位置不前不后，刚刚好撑满取景框，这样后期剪辑起来才方便。

“莉莉，再多一点优雅，你从出生就是公主，就是做梦也会恪守皇室礼仪。”

祥瑞喊咔，意味着这一镜拍摄结束。

开门声及时响起，莉莉惊吓地跳回被窝里，拉上被子一脸无辜地躺下。

随后女官微微鞠躬，面无表情地走出房间。

赶在12点之前，开机第一天的拍摄正式收工，顺利地超出所有人的预期。

陈一鸣的魔改直接从卧室戏开场，演员也只有3个。

那场戏主要是交代男主的记者职业，并埋下他将在第二天中午参加公主记者会的伏笔。

“开始！”

“伱们是上帝赐给凡间的天使，我永远和你们在一起。

由于脱鞋那一场戏被掐了，这个镜头才是公主在《魔都假日》里的初登场。

“休息10分钟，莉莉别和老古交流，自己找找感觉。”

欧陆风格的大套房内，镜头对准靠坐在床头的莉莉。

“咔！”

左转转，右转转，拍拍枕头，横着放，竖着放，翻过来放……

比如上午探访校园，是雀跃期待的，中午的政务午宴，是例行公事的，下午慰问孤儿，是强打精神的，最后出席商务活动，则是无比厌烦的。

素材是命根子，今天又是开拍第一天，他得跟着摄影组去魔都台，亲自盯后期。

男主赌局散场回家，横穿公园时刚好路过睡在长椅上的公主。

女官入镜，躬身一礼后在床边坐下，掏出一张纸展开。

现场复原、交接等杂事，被他统统甩给了马大壮和小美。

她溜出房间，摸进庭院，爬上后门处的送酒货车，儿戏般地逃离了警卫密布的西郊宾馆。

在时间轴上，这一镜其实与第一镜是部分重合的，主要是为了便于后期剪辑。

演员同样是从魔都戏剧学院找的外籍教师。

这段戏来来回回拍了十几遍。

没有女主出场的戏份，陈一鸣统统跳过拖后再拍。

初版样片审完，回到家已是第二天凌晨四点，他还要强打精神整理修正晚上的拍摄方案。

“ROLLING（开机中）。”

“公主殿下，请允许我再一次提醒您明天的行程。”

……

人物不同，经历不同，演法也就不可能原样照搬，陈一鸣不能用原片中赫本的表演来规定莉莉。

幸好陈一鸣不是长镜头狂魔，这里会频繁切镜，再难也能一点一点磨出来。

分镜稿上这是全片第四场戏，之前的第三场是男主赌钱的室内戏。

再次独自一人后，公主终于按捺不住内心对自由的渴望，决定换装落跑。

……

这一镜看着简单其实不简单，因为完全是莉莉的独角戏。

折腾到最后，她索性掀开被子，跳起来就在床上蹦。

公主的贴身女官出场，黑裙黑面黑框眼镜，突出一个老处女。

“咔！”

孩子闹别扭怎么办？把她哄睡就行了！

在陈一鸣的魔改中，原片里只是大号龙套的内大臣已经升番为第一配角，人设更丰富，内心更复杂，戏份比男主的摄影师朋友更重。

这个配角陈一鸣做了标签化处理，而且戏份也不多，演起来毫无难度。

“老古，你脸上的嫌弃太明显了，收敛一点。”

等到他把自己扔到床上昏死过去时，外面天色已经一片大亮。

同样的语气，同一副表情，传达出不同的情绪，从而体现出公主的真性情。

“录音。”

“莉莉你的情绪还是不对，你以为这里是自己的卧室，全程都是自说自话，把控住自己的情绪，别被老古的台词带跑了。”

没办法，省钱糊弄会掉尽逼格，到时候就不是皇室公主而是杂牌太子妃了。

“14点20分，慰问阳光保育院。”

“12点整，出席交流午宴。”

接下来的第二镜并不与第一镜挨着，镜头对准房门，开门后跟随女官，结束于第一镜的结尾。

公主在此期间只需闭眼跟走，时不时说两句梦话。

老古娴熟地掌控局面，四分好感、三分无奈、两分容忍、一分嫌弃，多种情绪交织在一起，被他的表演交待得层次分明。

毕竟，当年的古越河，演霸总可是老本行。

古偶剧里的霸总，那也是霸总！