从在blog里面的文字来看，他对那次的录制的感受似乎相当深刻啊。

这张盘的整体气氛相当有夏天的感觉，像是在沙滩边，闻着带着海的气息的风一般的爽朗。

而这首《Surf Battle》铿锵有力，层次缜密，层层推进感情，直到最后的高潮都让人惊喜不断。

这首曲子有6分钟，但想真正听到曲子的精华就慢慢地把它给听完去，精华就在最后面，泽野弘之曲子的最大特点就是你以为在中端听到的曲子旋律就是高潮时，它却又给你一个更大的震撼，让你难以招架。一瞬间让你人认识到原来之前的都是为了这时候的旋律来做铺垫。真正的魅力原来在此。

在这里就可以延伸出小标题的后半的神之层次。

他不单单是能作曲，写好曲子，还有就是他对乐器声音的敏感度很高，层次感超强，编曲的功力拔尖。

负责编曲的作曲者可以说是商业歌曲领域的核心人物。因为他们可能是整个商业运作中唯一懂作曲的人。工业化的商业运作也使曲调创作（谱曲、歌曲写作：S）成为了另外的人。还有更细化的分工，可能一首歌的各个声部与音乐要素会分配给不同的人作曲。比如一个人负责创作曲调与和声，一个人负责创作弦乐队声部，一个人负责创作电声乐队声部，一个人负责创作打击乐声部等。

BLUE、BLUE(pfs)、最初的 Symphonic Suite DEVILSeent i-AM、后来的 i-AM、以及vocal版的Too Late To Say这5首曲子用的几乎是同一个旋律，每首都让人听得爱不释手，可以循环上N遍。

足以说明他是个编曲的好手，拥有神之层次感。

其实早期和中期的他就有许多不错的曲子，完全不逊色于后面的广为人知的经典。

比如《方舟》from TVアニメ「Soul Liion」（魂链）交响味道浓厚，又不失明快简单。

《PRISONER》from《プリズナーオリジナル?サウンドトラック》绝对不会输给《Red Dragon》的一首。

&INY》和《MARKS》from连続ドラマW「マークスの山」（马克斯之山），《SEEK YOUR FATE》from《ボックス!》，这三首都是气势压人兼旋律性高水准的上品。

《RAN》和《the Edge oF a§WORD》from《戦国BASARA音楽絵巻》也不能落下。

因为并不喜欢燃曲这个词，而交响这个概念在水楼棋力桑科普的时候里看得也是一头雾水，干脆自己就取了个名字叫这类曲子，王风。

王者之风，具有绝对压倒性的气势，凌驾于众人之上，正如鹤立鸡群，便是王者之风。

泽野对自己，对自己的作品，充满着这样的信心。

这种类型的曲子，听和听的期间会让你的大脑电波发出脉冲电波刺激交感神经，肾上激素快速分泌，心脏跳动速度加快，双手颤抖、呼吸急促的症状，不要担心，你不是神经过敏，这只是他的曲子给人造成的正常效果而已。