而看到这些童话人物时，林凤娣回想起了脑海中曾被自己埋藏的过去，对方在黑暗中光着脚一直往远处跑时，她想提醒对方不要跑，那里是更黑更黑的地方。

因为她知道，就算她跑得再远，背负在她身上的痛苦也不会减轻。

所以这个在菜场为了5毛钱和摊主吵到面红耳赤的女人，第一次一边流泪一边去追跑向黑暗的孩子，将她拉住，将她抱得紧紧的。

其实她不懂游戏规则，也不像其他玩家一样精于算计，她根本不知道自己为什么会进入游戏世界，她甚至连这一关的童话人物都认不清——童话是大人读给被爱着的孩子的故事，不是读给她的。

但她认清了自己没有被爱的现实，认清了她的生活一团糟，只是因为她一直麻痹自己，才让它显得没那么糟。

既然是她经历过的事情，她又怎么忍心让那么小的孩子再经历一次呢？

在参加游戏的所有玩家中，她是最浑浑噩噩的一个，可她的感情却是最真挚的。

写这个剧本的时候，林济打了很多补丁——每个关卡有不同的破解方法，游戏之所以能进行下去，得益于每个玩家的“配合”。

也就是说，不同的关卡必然会出现符合关卡“特性”的不同玩家。

假设每一关的玩家都是根本不会玩游戏的那种人，那就不存在通关的可能，剧本自然进行不下去。

林济几乎要给许沛乙的表演鼓掌了。

之前许沛乙演的角色一直端着，他以为对方是学院派的女演员，可她对林凤娣的驾驭却自然到了极点。

无论是她对年少时的回顾，还是奔向npc时急切慌乱的神态，还是迷茫却流出眼泪的表情，林济可以用“神一般的演技”来形容。

杜柯瑶双眼甚至舍不得眨。

她可以想象，如果由她来演林凤娣，她根本没有办法处理好对方内心复杂的感情，甚至可以说，林凤娣这种角色压根不会交到她手上——她看到“娣”这个字眼的第一反应一定是不接，形象根本不符合她对于自己的定位。

但此刻，在见证了许沛乙的表现之后，她忍不住去想，自己之前挑剧本，挑人设，哪怕是她觉得很好的人设，她真的发挥了自己100%的实力去驾驭了吗？

她觉得有些角色好演，有些角色不好演，但那些“好演”的角色真的如她想象中那么好演吗？

“杜柯瑶进步很大。”同一天里，谢翱第二次对林济说同一句话。

林济没有提醒导演，这说明，他对杜柯瑶的表演相当满意。

第一个关卡里，杜柯瑶演绎的白扬已经算不错，但和她最近展现出的演技相比，之前的表演层次感略显不足。

换句话说，第一关的杜柯瑶在演白扬，而自第二关开始，她真正把白扬这个角色当成了她自己。

事实上，从编剧的角度看，单元剧的主角并不好当，像《杀机毕露的林双木，包括这部《无限危机，因为在写一个一个小故事时，为了确保故事的完整度，编剧只会在剧情上着墨更多，因而《杀机毕露每一个故事中的凶手、《无限危机中的npc都可能比主角更吸引人。

毕竟主角注定不会死，主角会在每一个副本出现，对观众来说，每一个新副本新关卡都会带来新的故事，唯有主角一直在，观众会慢慢对主角失去新鲜感。

因而在这些剧集中，主演们必须更加努力，才能将观众留住。

……

刚进组时，杜柯瑶心态明显还有些不稳，最近林济已经经常见她沉下心来研究角色了。

她不知怎么和许沛乙交上了朋友，每天跟在许沛乙后面“许姐”长“许姐”短，一有空就疯狂偷师。

有天林济都忍不住问她：“要不要给你配副望远镜？”

杜柯瑶一脸嫌弃的表情：“那我不成变态了？”

她嫌弃也就算了，却用怀疑的表情盯着林济：“林编，你不会……”

林济：“给你反悔的机会。”

“林编大好人，心胸宽广，才华横溢，编剧界第一no人，不，第一人……”

林济：“……呵。”

总而言之，演员相处得好是件好事，作为主角的杜柯瑶愿意一心扑在角色上，对《无限危机剧组助益很大。

真论拍摄的话，《无限危机的拍摄时长并不久，但后期制作耗费的时间却超过林济之前参与的所有剧——第一关场景需要渲染，而第二关的童话背景和人物动作则几乎都仰仗特效。

进组之前，林济和谢翱做好了在剧组熬日子的准备，可《无限危机前几关的制作周期还是超过了两人预期。

谢翱感慨道：“拍戏就是熬老头，不把头发熬秃不行是吧？”

在导演这个群体里，谢翱的头发不算稀疏，但他依然嫉妒地看向林济：“你这头发现在看着多，再过两年嘛……”

林济：“什么意思？”

“多就是多，少就是少，没有再过两年，不许预估。”林济看向谢翱，“你拍《淬火的时候和现在差不多。”

谢翱：“……”

他上网搜了许久，终于翻到一张谢翱十年前的照片：“看到没，一直挺少，没多过。”

谢翱：“……”

真记仇啊。