今天是她所讲的第一节课，林浅诗已经做了一份简易的规划，前一段时间就是给孩子们讲解部分乐理，之后才开始教学员们如何拉大提琴。

至于第一节课当然是要给孩纸们讲解大提琴的构造及其相关。

林浅诗将原色抱到讲桌之上，原色使用的是活口拼凑，说白了就是没有使用胶水，而是采用类似榫卯的结构将其拼凑在一起。

这种结构其实很实用，放在大型建筑上或许会繁复许多，那种制作难度不是林浅诗可以控制的住的，所以这里她选用了简化版的榫卯用于拼接大提琴。

林浅诗突然觉得自己的大提琴又有了一个新的嚼头，那便是她的大提琴是纯粹的手工艺制品。

甚至她联想到了能否将她所联想到的拼接技术定义为中国风的大提琴，或许她还可以申请一个外观专利抑或是技术专利。

林浅诗有些飘飘然，当然她还没忘记自己这是在给五十多号人上课，当着一干学员的面从琴板开始讲。

她先将大提琴的所有部件都拆了下来，然后一个一个部件的给学员介绍，介绍完一个就将它拼到大件之上。

如此两个小时的时间过去了，她给学员完整的介绍了一遍大提琴的构造，最后展现在大家面前的便是一件完整的原色。

初看没有上漆的原色粗糙不堪，经过林浅诗的讲解从拆卸到组装，听课的众人不觉已经开始感受到了原色最原始最纯粹的魅力。

末了林浅诗略带不好意思的说道：“这件大提琴是我前段时间自制的，因为材质的问题音色对不上，就不给大家演奏了！”