约瑟夫·波利希依旧没有评价，他看向这三人说道。

“音乐是没有办法评价的，每个人都有自己的喜好，每个人都有自己的标准，我觉得好听的，你们未必喜欢听。”

他声音温和，语气平静，像是在和众人讨论一样。

“我有一个问题，你们喜欢音乐吗？”

三人异口同声的应道：“喜欢！”

约瑟夫·波利希点头笑着说。

“那你们能不能选一首最能代表你们最喜欢的，最快乐的，最能表达你们对音乐喜爱的曲子；或者是能表达你们对音乐理解的曲子，演奏给我听？”

“这次就反过来，让戴恩·约翰森先给我们演奏。”

说完他让开了位置。

戴恩·约翰森也自觉地拿起大提琴再次走上前。

他站好位置后，轻轻闭上眼睛，静静地思考片刻，然后深吸一口气，开始了他的演奏。

他选择演奏的曲目是罗伯特·舒曼的《a小调大提琴协奏曲》。

这首协奏曲全曲时长将近二十四分钟，当然，在考核这样的场合下，他无法完整演奏整首作品。

于是，他精心挑选了其中一些他认为最为欢快愉悦的节选片段来呈现给大家。

这首大提琴协奏曲并没有华丽的技巧展示段落，但从始至终都流淌着细腻敏感、充满情感的旋律线条。

戴恩·约翰森的演奏风格与第一首乐曲截然不同，他把所有的情感和气场压缩着、内敛着，将自己内心深处的喜悦和欢乐融入到音乐之中。

尽管只有他一个人在舞台上演奏，但听众们丝毫不会感到单调乏味。

相反，他们被带入了一个充满生机和活力的世界，仿佛能够感受到他对音乐的热爱和执着。

等到戴恩·约翰森表演结束，不等约瑟夫·波利希说话，邓风羽就自动的走去了钢琴前，坐好之后，他开始闭目思考了起来。

经过这一年的摸索，他已经明白了这份礼物的使用方式，只需要在内心中表达自己需要的一切即可，越是具体的要求，脑海中的音乐以及画面出现的越快，越清晰。

随着他自己对音乐的定义逐渐深入，脑海中也出现了一段音乐。

放在琴键的手指缓缓的跟着按下琴键。

曲子并不像戴恩·约翰森那般充满了快乐，琴声缓缓按动，在这速度之下反而给人一种压抑的感觉。

随着速度提了上来，压抑没有消失，紧张，凄凉，绝望轮番浮现，直到钢琴声忽然停顿。

等琴声再次出现的节奏再次变得缓慢，这个时候让人出现了一种释然的感觉。

随着节奏加快，明明曲子没有变，明明琴键还是同一个，反而不再是压抑等等负面情绪。

反倒是给人一种充满了力量一般，直到最后一声响起，众人都没有回味过来。

听完整个曲子再回过头思思品味，前面那些负面情绪一扫而空，整首曲子仿佛一开始就是在鼓励着所有人。

它鼓励人们拥抱世界的不完美，勇敢地敞开心扉，去逃离黑暗的包围，同时也表达了对于绚烂生活的向往和追求。

它鼓励人们不要害怕，即使面对困难和挑战，也要勇敢地前行，因为只有这样，才能治愈过去的伤痛，迎接更加美好的明天。

约瑟夫·波利希沉思良久，他忍不住的鼓起了掌。

掌声的响起也把还在沉思中的众人唤醒，他们也情不自禁的跟着鼓掌。