紧接着，轮到江颂初的作品接受点评。

画面缓缓展开，如同一部引人入胜的史诗，在众人眼前徐徐铺陈开来。

一时间，全场的气氛瞬间凝固，所有人的呼吸都变得异常沉重，眼睛瞪得滚圆，全神贯注地盯着眼前的画作。

就连那位先前还得意洋洋的中年男人，此刻也露出了难以置信的神色，目光紧紧锁定在画上。

投影幕布上，一幅跨越时空的画卷缓缓展开，仿佛将观者带入了古代文人雅集的悠扬故事中。

画面中央，一片青翠欲滴的竹林环绕着一方古朴典雅的石桌，桌上随意散落着几卷古籍和未干的墨迹，似乎还回响着刚刚结束的文学盛宴的欢声笑语。

在这竹林雅集中，十几位文人雅士或身着长袍，或头戴纶巾，各自沉浸在自己的世界里，却又彼此相连，共同构成了一幅和谐而生动的画面。

江颂初以她那细腻入微的笔触，将每个人的神态刻画得栩栩如生，仿佛能从画中听到他们低声交谈的声音，感受到他们内心的波澜起伏。

有的文人正低头沉思，眉头紧锁，似乎正为某句诗词而绞尽脑汁；

有的则手捧茶杯，目光远眺，享受着这份难得的宁静与淡泊；

还有的挥毫泼墨，笔走龙蛇，豪情万丈地书写着心中的诗篇。

每一个细节都处理得恰到好处，让人仿佛能听到他们低声交谈的声音，感受到那份超脱尘世的雅致与宁静。

更令人称奇的是，江颂初巧妙地运用了口径不足0.5cm的小楷笔，以极细的笔锋勾勒出每个人的五官与服饰细节。

那些细腻的线条如同游丝般轻盈，却又精准无误地捕捉到了每个人物的独特气质。

即便是最微小的眼神交流，或是手指轻抚琴弦的温柔，都被她一一捕捉，并生动地呈现在了画布之上。

这幅画作的色彩运用也极为考究。

淡雅的墨色为主基调，辅以少许青绿与赭石，营造出一种古朴而清新的氛围。

竹叶的疏密有致，石桌的质感逼真，都让人仿佛置身于那个遥远的时代，与那些文人雅士一同品茗论诗，感受那份超脱尘世的雅致。

画作旁还题有一首诗：“竹深人语稀，墨舞笔端奇。雅聚留清影，心随古意驰。”

这不仅是对画作的点睛之笔，更是对古代文人雅集精神的深刻诠释。

老包看着这幅画，眉眼中闪烁着兴奋的光芒。

他回过神来，迫不及待地询问江颂初：“20号选手，你为什么想要创作这样的一幅画呢？”

江颂初微微一笑，以平缓而坚定的语气讲述着自己的想法。

“各位老师好，我这幅画是以各位选手为灵感所作。”

“大家都是对国画书法有着深厚研究或是喜爱的人，每个人的创作风格都独一无二，就像古代文人墨客一样沉浸在自己的世界中，创作出一幅幅名画或不朽的诗歌。”

“正因为每个人都有独特的灵魂和追求，我们的文化才能如此博大精深、繁荣昌盛。”

随着江颂初的话语落下，众人情不自禁地纷纷鼓掌，场内响起了雷鸣般的掌声。

而那位中年男人则气急败坏地想要反驳，却被评委们接下来的点评声所淹没。