““中国风这种音乐形式并不是凭空得来，而是不断进行改进和创造，不断进行融合和吸收，才有了现在大家听到的青花瓷和蜀绣这样的两首作品。之前不管是词曲作者苏老师也好，我们天极旗下的歌手也好，实际上都进行过类似的尝试。或许很多人都已经发现了，之前我们发行过三首歌，明月几时有、辛弃疾以及逃学书童，你能看的这三首歌里面都有中国风的影子，但和如今的青花瓷和蜀绣却都有明显的区别，原因就是，音乐的道路就是在不断的尝试和创新才能有更好的作品涌现出来”

“之前所说的三古三新大概可以概括青花瓷和蜀绣这两首歌，但不管是苏钺老师也好，我们歌手本人也好，对于中国风的理解都并不仅限于所谓的三古三新。中国风可以是像这两首歌这种风格的，也可以是另外的风格，三古三新只是我们人为添加的定义，最开始的时候或许对于这样的音乐是有利的，因为有一个模范，大家都能尝试着创作类似的音乐。但从长远来看，三古三新同样是一种窠臼。所谓的中国风不应该给它设定什么准绳和原则，如果一定要加一个创作原则的话，那么中国风这个名字就是最好的最合适的原则”

“中国风更强调的不是什么范例或者说一定就是温婉的、小家碧玉的。青花瓷和蜀绣是这个样子，原因是这两首歌的主题要求它们是这个样子。杏花烟雨江南、青石板街、小桥流水是中国风，浩浩长烟、大漠落日、铁马冰河也同样是中国风宫商角徵羽的阳春白雪是中国风，原生态民歌的下里巴人也同样是中国风。就像提到建筑，故宫博物院的雕栏画栋勾心斗角是中国传统建筑的大成，南方徽派建筑的黑瓦白墙同样是中国建筑的一个缩影。这里面有完全不同的地方，但也有同样的东西，大家看到一张建筑物的照片，下意识地就会知道，哦，这是我们中国的传统建筑形式。中国风的音乐也同样是这样，你听到一首歌，能从里面听到烟雨江南小桥流水，还是铁马冰河北地雄浑，感觉是不一样的，但你能清楚感受到，这里面有我们自己的血脉中流淌的东西”

“旋律不是最重要的，风格也不是，甚至演唱形式、表现形式都不是中国风最重要的，有中国的韵味，这才是中国风最重要的”

刘炆在这次的谈话节目中的这些话被奉为“中国风音乐的创作圭臬”。刘炆倒是并不贪名，他在节目中直言：“中国风的原创者就是我们家老板，苏钺老师。不管是我也好，还是之前唱过但愿人长久的陈聪聪或者唱过辛弃疾的宾果，我们只是表演者，把他的创作展现出来罢了。”所有人都相信，苏钺确确实实开创了一种全新的流行音乐的形式。

而这种形式是有极大的潜力可供挖掘，但总归是有人不太高兴。

比如大佬苏靖。