摒弃掉多余的情绪与杂念，日向光很快掌握了这段配音的重点。

对手戏的主角毫无疑问是菲奥奈兄妹二人，男主角凯伊姆反而更多像是一个被卷入的“过客”。

但就是这个“过客”，成为了拯救菲奥奈内心崩溃的关键。

——不能让她的双手染上亲人的鲜血。

这是游戏中进入菲奥奈线路的关键选项，同时也印证了男主角冷漠外表下的善良内心。

不过在小说中，这里的剧情变化却更加跌宕起伏。

因为世界线变动，女主角尤斯蒂娅被事件波及的程度更甚，所以凯伊姆大展身手的剧情也延伸得更多。

而上述关键剧情节点处的选项，也从某种意义上变成了“应该让菲奥奈来做决定”的另一条分支。

但和平行世界中是玩家做出决断选项有所不同，小说这里的重要推进点，变成了被波及卷入的尤斯蒂娅。

换句话说，游戏里后期才摆脱“花瓶”定位的尤斯蒂娅，在这个世界的小说中却在很早就奠定了女主角的地位。

这段卷末的剧情高潮，表面上是菲奥奈兄妹的忠义不两全，深层面却是凯伊姆和尤斯蒂娅埋下后续羁绊的引子。

“榊原老师，老千层饼了……”

日向光撇了撇嘴。结合前世的记忆，他对榊原拓的剧本能力深有了解：这是一个自信到有些自负的野望之人。

纵观平行世界那些“八月社”的作品，几乎每一部都带有浓厚特殊背景设定的“异世”风味印记，哪怕是最初的处女作《Binary pot》都不例外（这部2002年的作品就含有网络与现实切换的设定）。

与其说《秽翼》是榊原拓作品中格格不入的“非校园”题材，不如说其他校园题材才是榊原老师的妥协。

……直到《千之刃涛、桃花染之皇姬》，这种妥协的矛盾感被放大到了极限。

当然，《皇姬》的不尽如人意，不能全算是榊原老师的责任；就好像“柚子社”作品的成功，也不能说全都是天宫老师的功劳一样。

毕竟Galgame的立项开发，显然不是编剧一个人就可以拍板敲定的。

但就仿佛“八月”“柚子”总被拿来对比调侃一样，榊原和天宫这两个人也经常被人横向比较——而这二人在某些时候也的确非常相似。

都是迎合并维持社内风格的判子绘（量产画风脸），都喜欢特殊故事背景的设定，都偏好用特定角色作为故事的切入点以及推进核心。

可是在日向光看来，天宫绝对比榊原要高明太多。

因为前者非常清醒地明白，“柚子社”玩家的口味是什么，所有特殊设定都是作为一种趣味调剂，故事的全盘都是为了“校园”核心而服务，不超前、不落后，风格鲜明又保持稳定。

而后者却被那份妥协所拖累，又做不到田中罗密欧、奈须蘑菇那样的掌控力和统治力，以至于最终遭遇“滑铁卢”，八月社也不得不转头玩手游（页游）开发去了——别说，这再往后的发展真有点“型月”乐不思蜀的味道了。

一联想到这里，日向光似乎又心辕马意，突发奇想希望试试手游开发了。