正所谓实践是检验真理的唯一标准，曾经被哄抢的这些大，在多部同类项目失败之后，逐渐成为难以变现的不良资产。业界质疑、粉丝抵制，制作没钱没人，平台也不一定会买账。

影视公司购买时获得的授权是有时限的，如果无法在授权期内完成改编创作，就相当于白白浪费当初抢砸下的钱。

欢瑞世纪借壳星美联合上市时，曾公布了其储备情况，总计花费4500万元储存27个的改编权。

时光飞逝，十年一品温如言十年如一日地在遛杨紫吉祥纹莲花楼仍在剧本阶段，莫得消息听雪楼用自家人拍完最终网播琉璃美人煞基本是如法炮制，今年年初匆匆开机。

为何大会失效，连张黎、于荣光这些名导都在其中栽了跟头？

文字与视觉的耻度是不一样的，各个群体、各个年代审美也不同。就说最具代表性的男频大ip吧，书粉看扩充的言情戏份觉得唧唧歪歪黏黏糊糊。殊不知，一群人煞有介事地搓特效打怪、争抢某某神器，在外人看来本身就幼稚得可以。

当年看书的时候不觉得有什么，还感觉挺有逼格挺热血呢，多么宿命啊。实际拍出来才发现这些设定与台词放在亚洲面孔上是多么违和，命运荣耀之类的核心思想也中二程度爆表。

经典能够经受住时间考验，但通俗、漫画这些流行文化作品很多本身就是快餐式消费，必须把时效性纳入考虑范围之中。

曾经深刻打动80后、90后的家国历史争斗，落魄少年逆天改命，在95后00后读者看来就有点苦大仇深了他们不喜欢过于沉重严肃的命题和表述方式，逆天改命也可以，但要用更轻松、搞笑、吐槽的方式。

同样的轻松化倾向也发生在女频。相比于早年狗血虐文的无虐不爽，如今早已是甜宠的天下。

如若改编作品搬上荧幕与最初流行的时间相隔太久，很可能观众早已看过类似创意，不会再觉得新鲜。

更严重的问题则是人设与价值观过时。流行文学是时代风向的最直观反映。比如圣母光环的女主、霸道总裁男主，早就成了恶搞戏仿的对象。

巧取豪夺、有悖伦常的狗血虐恋，也很难得到当下观众的认同背负复杂身世的命运大戏，甚或像镜双城这样男主雌雄莫辨，斛珠夫人这样的同妻女主，如今看来就太中二了。

宁远认为反思的事实上是的定义，是非原创类剧本都能叫改编还是须以流量、热度、粉丝基础为指标又或者，能够摸准和撩动时代情绪的创意，才是好？

风口再次转向，但剧本与制作更需得到重视！

观众大、小鲜肉出现审美疲劳，加上政策的有效引导，致使现实主义近年来重新占据主流，小大正成为新的创作法则。

各家对于的采购更加审慎，有的放矢，市场实现了更新换代。小而美的甜宠类、垂直市场的耽美、与现实主义挂钩的行业职场类，以及真人真事、严肃文学等，成为新的风口。

取材真人真事的做法很早就有，今年爆款似乎格外多。如上半年的热剧破冰行动，暑期档的烈火英雄，以及国庆档的我和我的祖国机长攀登者。春节档巩俐出演郎平的女排，也是未播先火。

严肃文学则长于文学性，自带现实主义光环，可谓向主流投诚之首选。