每一个音符都像是从某个时间隧道中穿越而来，甚至还夹带着宫廷乐厅外胡杨树的气息。

这首拉威尔的悼念公主的帕凡舞曲听起来简单，实则暗藏着超高的演奏技巧。

稍有不慎，那些自以为是的初学者，就会将曲子弹得像是某个高中琴房里的练习曲无聊且生硬。

但不知为何，朱晓迪竟能领会曲子的奥秘，完全用感情来带领技巧。

这首曲子最难的部分，在于三个声部的低音与主音的配合。

起始声部的低音部分为单音，而主音部分则需要在极简的音符中表现出复杂的感情流露。

二次出现时的低音伴奏呈琶音和弦，配合主音旋律，让人听后释怀感动却又肃然起敬。

而二和三声部中间的插部，时而像深渊点水一般空灵揪心、时而又如高山雪崩一样震耳强烈，极难把握。

最后一个声部，主旋律如快速忘却、远去的记忆钢珠，滚落着从车子的后备箱里弹向旧日的道路。

可最令人难忘的是突然响起的极强音符，那像是对逝去生命的无望呐喊，和对人生无常的无助挣扎。

就是在这种最强烈的情绪中，乐曲戛然而止，但尾音却弥久不散。

正当安易看着朱晓迪整个身体为了弹奏那段极强的结尾，像是要砸进钢琴中，又突然静止下来的时候

似静非静之际，临川小号的声突然响起。

同样是那首悼念公主的帕凡舞曲，在小号那闪着金光的声音演奏下

立马将人带回了八十年代纽约布鲁克林大桥下的街道。

强烈的布鲁斯风格，在大调与小调间不停转调，每一次转调都像是直接抚摸心脏一般让人浑身发酥。

就在小号纯独奏的第一声部即将结束时，朱晓迪的钢琴突然跟了上来。

那是一段典型的布鲁斯伴奏，钢琴轻快、灵动，不带任何多余的感情。

在这样的伴奏下，临川开始用小号即兴演奏。

急、缓、缓、急、缓

轻、轻、重、重、轻

小号的即兴演奏诉说着以音符为语言的故事，千回百转、荡气回肠。

随后小号的旋律又巧妙地切回到悼念公主的帕凡舞曲主旋律当中来，慢慢渐隐。

追随着临川的感情，朱晓迪的钢琴由轻快的布鲁斯再次回到古典的风格中升华乐曲。

正当演奏的两人以为乐曲将会就此结束，朱晓迪也将旋律引向最后的结尾声部时

一段徐徐升起的口琴声由弱渐强地连接上了悼念公主的帕凡舞曲主旋律。

临川转头看到正拿着口琴的安易，兴奋地笑起来。

布鲁斯口琴的音色将众人拉回到落夕镇的夏夜，犹如在天空中盘旋的夜莺，悠扬的叫声响彻夜空。

通过压音这种演奏手法，口琴让这首百年的古典乐曲，仿佛住在了人的心里，是那样的温暖与平凡。

终于，乐曲来到结尾的部分，口琴的尾音缓缓结束，钢琴的琴键为这首漫长的乐曲画上了最后一个音符。

安易一演奏完，立刻瘫软身子，坐在了地毯上。

临川后退了两步，坐在了一个音箱上面。

而朱晓迪呆呆地看着两人，喘着粗气，像是刚刚完成一次长跑。

“爽！”临川突然大喊道“这就是我说的一起玩！这他妈才叫一起玩！”

临川举着小号，一脸兴奋的样子。