而18年的文坛，都不是逆风的问题，简直就是地狱模式，一方面是读者的流失，另一方面是再难创新，不管是文体还是语言还是题材，几乎都被大家写尽了。

18年的文坛年轻作家里，真的可以说写得不错的，又有知名度的双雪涛算一个，颜歌算一个，贾行家算一个，张悦然，班宇、郑执、孙一圣、费滢等人勉强算半个。其他什么阿乙，徐则臣、李娟之类说是青年作家却都是不年轻的80后了。

正如之前所说，纯文学领域可以说是亟待新鲜血液涌入，但是有质量的新人却始终难以涌现。

这种情况下的文学界亟待一个新的作品，一个新的人来打破局面，而这样的人不是陈春成、王占黑这些新人，也不是他们的作品，虽说他们作为新人，好些作品也都颇受好评。

但是小说的王冠不是短篇小说，短篇小说由于篇幅的长度，能涵盖的始终有限，而且短篇也更容易雕琢，就如同《竹峰寺》明显是经过细细打磨的作品。

而长篇不一样，长篇小说是真正考验作者驾驭文章能力的体现。

当然很多人会说长篇小说又长又臭，看得很累，甚至部分读者说那也有契科夫，门罗，残雪这些专注短篇的作家，难道他们水平不够吗？

如果把短篇小说比作一幅印象派绘画。它的力量在于，它略去的东西，它没说的那些话。所以短篇小说是骨感的，不能东拉西扯，它是浓缩的艺术。

而长篇小说就是一幅复杂精细的文艺复兴时期的画作，是需要用放大镜，消耗体力，花费心力去摸索，去感受的。

但是正如莫言所说，在当今这个时代，读者多追流俗，不愿动脑子。

这当然没有什么不对。真正的长篇小说，知音难觅，但知音难觅是正常的。伟大的长篇小说，没有必要像宠物一样遍地打滚，也没有必要像鬣狗一样结群吠叫。它应该是鲸鱼，在深海里，孤独地遨游着，响亮而沉重地呼吸着，波浪翻滚地交配着，血水浩荡地生产着，与成群结队的鲨鱼，保持着足够的距离。

长篇小说不能为了迎合这个煽情的时代而牺牲自己应有的尊严。长篇小说不能为了适应某些读者而缩短自己的长度、减小自己的密度、降低自己的难度。我就是要这么长，就是要这么密，就是要这么难，愿意看就看，不愿意看就不看。哪怕只剩下一个读者，我也要这样写。

从1975年开始，路遥《平凡的世界》创作历时六年，在《平凡的世界》写到第二部完稿时，路遥已经累得口吐鲜血。

他几乎是咬牙切齿地在《一个理想主义者的孤独与奋进》中称：“我几十年在饥寒、失误、挫折和自我折磨的漫长过程中，苦苦追寻一种目标，任何有限度的成功对我都至关重要。我为自己牛马般的劳动得到某种回报而感到人生的温馨。”

但凡严肃的写手总会对自己的写作产生疑虑，这时便会想到以‘写长篇’来测验自己对文学的忠诚，也希望借此检定自己的能力，以确认自己是个成熟的创作者。”

更进一步是检定自己作为其中一分子的资格，但这当中更重要的宣示，是“对文学的忠诚”。

不难理解为何写长篇可以表现出“对文学的忠诚”，因为当中所要求的时间、精力和专注度肯定是众文类中之最高，而在今天文学逐渐式微的时代里，写长篇所投放的大量资源和得到的微薄回报最为不成比例。

有什么比这样吃力不讨好的事情更能说明一个作者“对文学的忠诚”？

而这也是长篇小说为什么被称为小说王冠的原因。