在这个时间点上，除了少数几个导演之外，大部分人还认为商业电影是对于电影艺术的侮辱。

当然也可能是因为这帮子人根本就拍不出合格的商业片。

既然拿不到票房，就去追求奖项，反正我拍电影只是为了自己爽，而不是给观众看的。

电影情节不接地气，自然就不能吸引观众们的目光，这样的电影活该你卖不出票房。

对于格斗少年，苑得这种略带喜剧化的剧情展开，和冯钢炮是最佳拍档的葛大爷是在场嘉宾中最有发言权的。

在他看来，这部格斗少年剧情内容虽然故事背景发生在港岛，但是生活化的剧情放之四海而皆准。

李观鱼、陶苑得这对师生冤家之间的相处方式也是趣味横生，很多经历过学生时代的人可能更有感触。

电影的剪辑方式属于很标准的商业片剪辑，叙事结构也很成熟，是一个完整的故事。

不要小看故事这两个字，有多少导演就连讲故事都将不好。

支离破碎的剧情，五毛钱的特效，演员们“感人”的演技，让观众们怎么能不恶评如潮。

听到放映厅内的普通观众止不住的欢声笑语，葛大爷心中对这部电影的票房表现很是看好。

说不定会和冯钢炮的那部手机在票房上一较长短。。

等到苑得的家庭情况随着剧情的展开渐渐浮现在人们眼前时，不少人都对这种状况感同身受。

国企改制、职工下岗这就是九十年代大多数家庭的主旋律。

观影的影迷虽然不会像陶苑得家一样父亲、叔叔残障，妈妈被迫离开。

但是耳闻目见，身边并不缺范那种生活困难到极点的例子。

主线剧情中。李观鱼和陶苑得的相处模式依然是那么有趣。

可是电影的主题一下子就深化了，从简单的校园剧情片中透露出对残疾人及其子女、外籍劳工等社会问题的关注。

随后，苑茕玬和张國嵘的出演更是给了观众们莫大的惊喜。

这个年头的港台明星远比十年后值钱的多。

所以电影公司的老板过分迷信港台明星也是有原因的。

只不过是这些投资人所了解的观众口味还停留在十年以前罢了。

整部电影中，苑得和母亲的相处就是亲情，和李观鱼的相处就是友情，和龙纪文的相处就是爱情。

亲情、友情、爱情，陶苑得似乎是一下子就拥有了人生中三种最美好的感情。

感情找到了归属，理想也找到了方向，观众们就这么被这位“问题少年”的成长经历所吸引。

等到电影的尾声处，老光棍李观鱼给女邻居罗慧玲送上的情书的情景也给观众们奉上了最后一次爆笑。

“最近一段时间我看到的所有事物都像是慧玲你，云彩也像，花也像，月亮也像。”

原谅一个三十多岁的老光棍追求爱情的拙劣技巧，就连情书还是原文抄袭了自己班上的学生陶苑得。

最后在一段温馨的大团圆剧情中格斗少年，苑得放映完毕。

观众也很给面子地给予了热烈的掌声。