有些漫画家不止拥有一个画风，但是当自己的著作受到群众喜爱时，他的作画方式就被固定了。

由于担心粉丝群体流失，所以不敢轻易改变画风，也只能以这种形式，换个方式来向群众说明自己还有其他种类的画风。

只是由于身份原因，有些作者不方便标注名称，怕自己的画风改变被粉丝群体看到而丧失好感度。

这种情况其实工藤凉介也能理解。

就像是许多家一样，当他们的作品总是在一个系列故事中展开，或者总是勇者斗恶龙的故事框架时，他们或许能获得很乐观的销售额。

但是一旦他们的作品风格改变了，那么这就是一次赌博。

所以大部分人选择继续延续之前的完本作品的故事类型，以求不影响自身收入。

真的是很现实的问题。

既要维持现实生活，又要保持对自己爱好的热爱，实属不易。

藤原美术馆的作品，几乎都会传递给人一种温暖的力量。

有著名漫画家以另一种形式画的带笑脸的太阳，如果不是绘画水平在那里摆着，真的就如孩童的涂鸦一般。

工藤凉介在走廊中走过，看着这些给人希望的作品，心中也充满了力量。

这就是文艺作品能够传递给人的感受。

创作者能够以自己的作品向人们传递充满希望的乐观态度，将这种对未来的美好幻想以及追求未来的勇气精神传递给他人，生生不息。

工藤凉介有些理解下仓鸣海在这里数年如一日的重复工作的意义了。

他是这间藤原美术馆的守护人。

他守护的不只是这些画作，还有那些能够繁衍的快乐。

他们终于走过长长的走廊，来到了尽头。

工藤凉介再一次停在了这幅罗纳河上的星空面前。

天空中闪烁着星星，河岸也亮着路灯。

河面上倒映着路灯的灯光，河岸停泊着两条小舟。

一对夫妇正在河岸散步。

幼时的工藤凉介，第一次对宁静的星夜产生了别样的情感。

他的性格本就喜静不喜动，所以这种生活更是他的向往。

下仓鸣海看着盯着这幅画作看的工藤凉介，脸上也露出了自豪的笑容。

“这幅画作你了解吗？”

“嗯，我知道，小时候父母带我看过。但是我觉得父母带我看的应该是真迹，这幅应该是赝品吧。即使是赝品，但是跟我当初看到的真迹真的一模一样，毫无差距。”

下仓鸣海没有回话。

他看着这幅画作，脑海里出现了另一个身影。

那是他已故的哥哥，是个名为下仓高山的古板男人。

也曾经是东京国立美术馆的馆长。